Чотири режисери-аніматори з України, що вплинули на анімацію світу.

https://uaanimateka.blogspot.com/2014/05/blog-post_19.html#volo_kot #olgadzhus #zhorzhetta82
https://www.facebook.com/OlgDzhusArtMusicLearning
https://rumble.com/c/c-1426116
https://t.me/OlgaDzhusv
https://www.youtube.com/channel/UCHJbcIihXPmdjBLREb_21-A
https://uaanimateka.blogspot.com/2014/05/blog-post_19.html
німація сьогодні має інваріантний зв'язок з різними видами мистецтва, філософсько-естетичними системами і технічними засобами.
Анімаційні образи можна знайти в будь-якій сфері діяльності людини: від візуалізації науково-технічного прогресу, інтерактивної діяльності (веб-дизайн, комп’ютерна гра), акціонізмі (мапінг-зображення, голографія, перфоманс, хепенінг) до фільмів-симбіозів (анімаційноігрове кіно), у класифікації яких серед науковців досі ведуться дискусії.
Немалий вплив на глобальний розвиток даного виду мистецтва, зокрема в стилістичній та технологічній еволюції мали й українські митці. Їхня діяльність розгорнулась не тільки на теренах України, але й за її межами, впливаючи на анімацію США, країн Європи та Росії.
Сьогодні я розповім про п'ятьох українських митців, яким довелось виїхати, по тим чи іншим причинам, з рідної замлі, але не закопоти свій талант.
00:00
00:47 Птушко Олександр Лукич
У 1932 році Птушко поставив перший звуковий об'ємний мультфільм «Володар побуту», але найвідомішою роботою режисера в 30 -і роки стала анімація «Новий Гулівер», де мультиплікаційні персонажі співіснували з живим актором. У цій складній постановці були зняті півтори тисячі ляльок , причому різні не тільки зовні, а й «за характером». Олександр Птушко вперше використав прийом зміни частоти проходження звуку в момент запису акторів на ролі ляльок-ліліпутів. Це було незвично і створювало особливий ефект в сценах з діалогами актора - Гуллівера з ляльками - ліліпутами. Олександр Птушко є українського походження фантаст, чий повнометражний «Новий Гулівер» (1935), поєднуючи анімацію руху зупинки і гру живого актора, випередив «Білосніжку і сім гномів» Уолта Діснея на два роки.
02:23 Євген (Юджин) Мамут
Технік-електрик, токар 4 розряду. Диплом інженера-електрика ХПІ.
Реалізувався як мультиплікатор у Харкові, на студії рідного ХПІ та аматорської кіностудії при Палаці Студентів. У співпраці з дружиною Іриною Борисовою (художником- графіком, ілюстратор, аніматор, кераміст, творцем серії авторських ляльок для лялькового театру). Створили авторські анімаційні стрічки мультфільмів « Тум - Тум » , «Автобус (Новий маршрут)», «Носоріг» , «Повернення» , «Арлекіно» , « Козирна шиза», А у 1973-му також перший стереоскопічний мультфільм в 3-D анімація «Ванька - Встанька » . Мамут з товаришами на «ХПІ-фільмі» придумав геніальний за своєю простотою метод створення хроніки.
У середині вісімдесятих при демонстрації аматорського мультфільму «Носоріг» в Харківському Кіноклубі в титрах була вирізані ім'я та прізвище Євгена Мамута як ворога народу - зрадника, який втік в США. Кінокомпанії «20 століття Фокс» необхідно було зробити героя , який , «коли рухається - видно, але коли не рухається - ні». Мамут засів за розрахунки, експерименти.Вийшов той же «камуфляж - ефект» - маскування нерухомого героя в кадрі, за який він отримав премію «Оскар» у фільмі «Хижак ». Також він винайшов "булліт-ефект" - ефект сповільненої кулі, який використовувався
в "Матриці".
03:52 Олександр Михайлович Татарський
В анімації — з 1968 року, пройшов професійний шлях від заливщика до режисера під керівництвом Давида Черкаського. Самостійну творчість розпочав в тандемі з художником, а пізніше режисером Ігором Ковальовим. У київському Палаці піонерів у 1973 році Ігор та Олександр відкрили перший незалежний гурток анімації, андерграундну студію, яку називали «Фокус» та зняли підпільний фільм «До речі про пташок» на сконструйованому ними верстаті, який Татарський збирав мало не два роки. Своє кіно вони повністю робили самі - від сценарію до запису звуку.
«Пам'ятаю, як у фільмі «До речі, про пташок» (тоді вважалася страшенним андеграундом і малювалася напівлегально , ночами), в якому я працював в якості художника, намалював птахам намисто. Нашим ідеологам здалося, що я вирішив познущатися і зашифрував у них напис «СССР». Кілька сцен запороли: якісь пташки, а на них «СРСР» написано!
Наступним етапом вони почали розробляти анімацію «Пластилінова ворона» 1981.
Татарському абсолютно не давали постановок, категорично відкидали всі його ідеї, пропозиції ...
06:27 Ковальв Ігор Адольфович
У 1991 році Ковальов переїхав до США, де працює режисером і художником- постановником на студії « Klasky Csupo». Наступними комерційними анімаційними серіалами студії стали Кадр 53 " ААА! Справжні монстри та ", «Ох, вже ці дітки» звісно художником та режисером яких стає Ігор Ковальов.
Габор Чупо сказав про Ковальова «Біля мене працює легенда».
І справді, авторські стрічки «Його дружина курка», «Молоко» (2005) включені в список п'ятдесяти найкращих короткометражних мультфільмів, створених за останні п'ятдесят років (за версією АСІФА ). До речі в деяких цих стрічках відображені почуття прожиті І. Ковальова в Києві.